GIOACHINO ROSSINI
Rossini nace el 29 de febrero de 1792, en Pésaro (Italia) , en el seno de una familia con algunos conocimientos musicales, que afianza en el conservatorio de Bolonia. Casi accidentalmente (a petición de unos amigos), comienza a componer óperas (1810) y, dado el éxito que logra, no dejará ya de hacerlo... hasta 1829 año en que culmina su gran ópera Guillaume Tell. Entre tanto, compone algunas de las obras más conocidas de todo el repertorio operístico. Lo que podríamos llamar la primera parte de su vida, se desarrolla en Italia, donde recorre las principales ciudades presentando sus óperas. En esta época se producen muchos de sus conocidos "pasticcios", o autoplagios que se producían porque tenía que componer numerosas obras cada año y, no estando las ciudades italianas especialmente bien comunicadas, se dedicaba a cortar y pegar trozos completos de óperas anteriores para presentarlas en el siguiente lugar de estreno. Destacan las composiciones que hizo (especialmente para el Teatro San Carlos de Nápoles) para una conocida cantante de la época, la soprano española Isabel Colbran, con quien se casó en 1822 y formó pareja musical durante muchos años.
Se separó legalmente en 1837 de su esposa, marchándose a vivir con Olympe Pélissier con la que casó en 1846, una vez que murió Isabel Colbran en 1845.
Rossini fallece en Francia en 1868, habiendo sobrevivido a muchos de sus "sucesores" en el trono de la ópera italiana (Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti) y coincidiendo con la emergencia de Giuseppe Verdi y de Wagner; es enterrado en París inicialmente, para ser trasladados sus restos al año siguiente a Florencia.
OBRA
THE BARBER OF SEVILLE

es una opera bufa en dos actos de GIOACHINO ROSSINI. Está inspirada en la Sevilla de fines del siglo XVII o comienzos del siglo XVIII. Esta es una obra en la que Rosina, una bella muchacha rica y huérfana, a quien su tutor, don Bartolo la tiene encerrada sin dejarle salir más que para ir a misa con la esperanza de casarse con ella algún día, está enamorada del joven conde de Almaviva. En la barbería de Fígaro se mira con simpatía al joven conde, y el barbero procura favorecer su amor con Rosina, para ello le da por consejo al conde que se disfrace de soldado con boleto de alojamiento pero con la mala fortuna que don Bartolo es de los poco en la ciudad que por privilegios no está obligado a recibir soldados, Almaviva es rechazado y a punto de ser detenido por falsedad. Pero Fígaro le anima y se vuelve a disfrazar de clérigo con la intención de darle la acostumbrada clase de canto sustituyendo a su viejo maestro don Basilio, que se ha puesto enfermo. Pero la mala fortuna hace que siendo afeitado don Bartolo por Fígaro se presente el auténtico maestro don Basilio. Pero Fígaro lo arregla con una moneda de oro en la mano de don Basilio, de este modo el conde de Almaviva y Rosina acuerdan casarse en secreto. Pero el viejo tutor don Bartolo que no se fía llama al escribano para adelantar la boda, Fígaro se da cuenta y avisa al conde Almaviva que se apresura y se casa con Rosina.
VERSION INTERPRETADA EN GUITARRA

LA WARNER BROS...PRESENTA ESTA OPERA EN UNA COMICA CARICATURA CON EL CONEJO BUGS BONNY DENOMINADA THE RABBITOF SEVILLE

Rossini era una excelente artista de la musica del siglo XIX; las obras de este autor tienen mucho rol con el romanticismo.
BEETHOVEN

Beethoven nació el 16 de diciembre de 1770 en Bonn, Alemania en el seno de una familia humilde de origen flamenco. El padre de Beethoven también era músico y desde muy pequeño obligó al gran artista a formarse en el ámbito musical. Ludwig desde niño demostró sus dotes musicales ya que a los ocho años dio un concierto en Colonia y tuvo varias actuaciones en Holanda. Su padre que era tenor de la corte y con problemas por su exceso de ingesta de alcohol privó a Beethoven de la libertad de la que gozan los niños encerrándole para que cultivase su formación musical.
Su primer concierto lo dio el 30 de marzo de 1795 pero el 2 de abril de 1800 será la fecha en la que se presenta oficialmente ante el público con su Gran Concierto para pianoforte, su Septuor y su Primera Sinfonía. Con estas actuaciones alcanzó un gran éxito pero desgraciadamente la sordera ya había empezado a hacer mella en su físico.

De la personalidad de Beethoven se decía que era un hombre de bondad sin límites y que se guiaba por impulsos ya fuera bien por sentimientos de euforia o por estados de tristeza.Dicen que tras la muerte de Beethoven , Ferdinand Hiller, un pianista de origen judío entró en la habitación donde yacía el cuerpo del músico y le cortó un mechón del cabello de recuerdo. El mechón se convirtió en tesoro y después del fallecimiento de Hiller fue su hijo el que se encargó de cuidarlo. En un momento que se encontraba en peligro debido a la persecución nazi se lo dio a un médico que más tarde pasaría a la sociedad Beethoviana de los Estados Unidos. Los científicos analizaron el mechón y descubrieron que Beethoven había padecido desde muy pequeño un envenenamiento por plomo que le produjo muchos sufrimientos durante toda su vida, incluida la sordera.

OBRA
SINFONIA N°9
es la última sinfonía completa del compositor alemán Ludwig van Beethoven. Es una de las obras más trascendentales, importantes y también popular en toda la música clásica, y además de toda la historia de la música y del arte. Su último movimiento es un final coral sorprendentemente inusual en su época que se ha convertido en símbolo de la alegría y la libertad. Precisamente este es desde 1972 el himno de la Unión Europea

la musica de BEETHOVEN es sorprendente; todas sus sinfonias tienen su estilo.
la novena sinfonia despierta un sentimiento de alegria, de triunfo y porsupuesto de entusiasmo; cuando BEETHOVEN hizo su presentancion de esta sinfonia su sordera era total, es decir no oia absolutamente nada de lo que habia creado

FIDELIO
...la unica opera de Beethoven...
es una ópera en dos actos, con música de Ludwig van Beethoven, la ópera cuenta con Leonora, disfrazada como un guardia de la prisión llamado "Fidelio", rescata a su marido Florestán de la condena de muerte por razones políticas.
Con Ludwig van Beethoven comienza la desaparición del clasicismo y el principio del romanticismo. Su obra, en líneas generales, muestra la lucha interior del compositor: la pasión, la dinámica, el contraste... elementos que de por sí no son nuevos, pero que en las manos de Beethoven se convertirán en pautas a seguir por el nuevo estilo musical.

La obra, se divide en tres grandes periodos:

por un lado un estilo clásico llamado de “asimilación” (1795-1801)

en segundo lugar ( 1802-1815) el estilo de “transición” en donde se observa un cambio de rumbo al considerar el clasicismo como agotado, tratando para salir del modelo de plasmar en la música una serie de emociones del ser humano;

finalmente el tercer periodo (1816-1827) en donde el compositor terminará refugiándose en su mundo interior.

Fidelio corresponde a la segunda etapa de la carrera de Beethoven, siendo una de sus obras más representativas, en donde presentó especial interés en retratar y enfatizar el heroísmo.